如何渡过一个完美的艺术假期?

摘要: 假如控制不住想看看手机,就能看到这里一股清流,除了吃吃喝喝玩玩乐乐,还可以这样渡过一个完美的艺术假期。

12-11 14:37 首页 造就


双节假期第一天,大家还适应吗?和家人朋友相处的时候,有没有忽然想念老板想念工作?有没有对着手机抓耳挠腮?


假如控制不住想看看手机,就能看到这里一股清流,除了吃吃喝喝玩玩乐乐,还可以这样渡过一个完美的艺术假期。


首先给大家带来八场听觉飨宴。


(点击图片,查看原文)

朱哲琴:在那一刻,我所有的认知和价值都被摧毁了


音乐艺术家朱哲琴首先给我们普及艺术的真谛: 


作为一个艺术家,我觉得其实艺术就是无用,艺术家就是一群无用的人,所以如果99%的人都会变成无用,我觉得其实也不必恐慌,因为也许你们都可以成为艺术家。


杨震:带你走进录音师世界,体味曾忽略的听觉风暴


带着这样的认知,你可以在杨震的星海音乐厅领略音乐的奥妙,至少可以打开CD播放音乐静静享受。


音乐是直接表达人类情感的艺术,音乐只表达情感,它没有表达别的东西。


谷好好:我如何让一场昆曲卖出百万票房


也可以去上海昆剧团听一场《临川四梦》:


我们有国宝级的艺术家,但也有青春靓丽的青年人。如果一张青春靓丽的昆曲照片放在地铁里,放在新天地里,放在我们的外滩,你们是不是觉得很时尚? 当然,昆曲不仅可听,更适合看。


如果你是乐器控,那我要隆重请出下面五位嘉宾。

 

陈洁:在理工大学开音乐系,我是怎么想的?


在上海理工大学开音乐系的钢琴家陈洁,告诉我们:


音乐具有强大的治愈功能,可以帮助我们在科技逐步发达,但人与人之间交流渐少时,传递人性、表达情感,成为人生的永恒伴侣。


于源春:演奏时的我仿佛文武双全的侠客,笑傲天地间


青年琵琶演奏家于源春则提醒我们,她领悟到手中的乐器:


培养了一个演奏者对音乐谦卑的心态。所以大家在听罢西洋音乐之后,也可以多听听古曲,因为它随心。


许可:二胡的昨天、今天、明天


对比钢琴和琵琶,大部分人印象里认为二胡是一件伴奏乐器,还会有诸多的误会,但如果你明白


全世界的乐器都有一个共通的特点:它只是工具,不是你的一个目的。


就能更加理解今时今日的中国乐器之美。


周红:被阉割的评弹,失去了生命力


和前面几件乐器相较,评弹在如今的年轻人中间普及率更低,但等待进入博物馆绝对不是评弹的最终命运。


它正在通过精致化传递给大家,把评弹的一些为人处事的道理上的一些东西,慢慢地跟大家来谈,让大家能够接受。


杨致俭:千年素琴魂


古琴是比评弹历史更悠久的音乐语言。


不但是一种音乐,更多的是一种艺术,是一种“道”。不仅是音乐,而且更多承载的是文人的涵养,这是区别于其他传统音乐形式的。


把耳朵叫醒后,我们即将迎来八场视觉风暴。


张悦:拍过周迅,拍过李冰冰,但这些照片才是属于我的


说到视觉,你一定会首先想到那些动人的照片,那么就请拍过周迅倪妮李冰冰的摄影师张悦来告诉大家,比起刻意摆拍,摄影更需要自然之美,所谓:


自然之美,其实是现在、是刚才、是时时刻刻、是自自然然,就是你生命中的那些瞬间,就看你能不能发现它。


这个建议一定会让身处朋友圈摄影大赛的你们拍出好作品吧。

 

孙晓曦:书有什么可设计的?


除了拍照,假期的时光也许会用来细细阅读一本平常没有时间看的书。


一本书摆在你面前,除了最直观的视觉感受,它还有听觉、触觉,甚至味觉和嗅觉。我们更热爱纸质书,因为相比于更接近程序世界的电子书,纸质书更接近于人的世界。


蒋琼耳:美以致用


假期旅行的过程中会看到各种各样的设计,很多人认为设计是西方的东西,但是:


中国的文化流淌在我们的血液里,它存在于我们每一个细胞里。当你提笔做任何设计的时候,它永远用一种抽象的、无形的方式存在着,伴随着你。同时也提醒着我们永远不要忘记初心。


范晓枫:我不想少一场演出


看过了静态的艺术,来欣赏一场灵动的演出。不想错过任何一场芭蕾舞的范晓枫告诉我们,舞台如人生。


享受做自己,享受你在台上的每一分,每一秒,这是最重要的。在假期的你,享受当中的每一天,每一分,每一秒,也是最珍贵的。


田沁鑫:中国为什么出不了星球大战这样的超级IP?


也许你没看过芭蕾,但应该看过话剧,田沁鑫作为中国国家话剧院导演,按她的话说,一个“导戏的”,来说说中国戏剧人的心里话。在看戏的同时,可以感受:


戏剧的魅力,创造一个新的世界,在虚拟的世界里面,我们可以任意想象,共同思考自己的文化的东西应该怎么做。


贾樟柯:宽恕这个时代的恶,才能为民族带来明天的善


电影当然是假期最普遍的娱乐消费品,我们在这个领域请来了两位大牌,贾樟柯导演告诉我们:


电影归根结底是讲人的历史,讲人经历了什么。而故事已经成为整个电影工业的一个共识,被认为是电影制作水准的基本要求。


李力持:从仓库管理员到电影导演


而自称是个“跑龙套的”实则带给了我们无数青春欢笑的香港导演李力持,则说电影是:


实践>理论,导演才是一部电影的灵魂。一部电影,谁是第一个进来创作的?是导演。谁是最后离开呢?还是导演。


看过了两位大牌导演的独家见解,再进电影院时,会不会感觉有些许不同呢?


蔡金青:艺术与科技,就像牛郎和织女


最后大家请出的是佳士得中国区主席蔡金青女士,为今天的艺术专题做一个点题+升华,聊聊艺术与科技的关系。如果引用福楼拜的话,就是“艺术越来越科技化,科技越来越艺术化,两者在山麓分手,有朝一日,将于山顶重逢。”


艺术可以是各种可能性,它不仅是绘画和雕塑,它可以是现成品,可以是工业品。艺术家给它赋予了新的意义,它意味着很多东西,观者可以有更多的灵感去思考艺术意味着什么。 


今天的话题就到这里,大家经常在造就看到科技的话题,希望今天的艺术话题能让大家像蔡金青女士说的那样:


在技术越来越发达的未来,人类更需要用自己的智慧、勇气、坚定和爱去把握人类未来的方向。在未来的世界,我们每个人都会花更多的时间去追求精神品质和精神体验。





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